Founder

Jo Wei

Jo Wei is a curator and researcher, and is also the founder of the Pan Bio-art Studio(PBS). Her recent research interests include Bio Art, EcoArt, and the crossover of art/science/technology, etc.

Among the list of her many curations are Seeing Wanwu (2024), A New Theory on Species (2022), Bamboo as Method (2021), Quasi-Nature: Bio Art, Borderline, Laboratory (2019), Ars Electronica in Shenzhen (2019). She is also an International Adviser for the European Commission’s STARTS Prize, and the member of the International Program Committee of ISEA (2020, 2023), as well as an editorial board member of Annual of Contemporary Art of China. She has curated several transdisciplinary forums/workshops on science, technology and humanities. including "The History of AST Workshop" (CAFA), and "The Editable Future: the Technical, Philosophical, Legal and Artistic Dimensions of Gene Editing (CAFA Art Museum), and "Cybernetics, Art and Digital Culture" (UCCA), the "BioArt Workshop" (Institute of Genetics and Development, Chinese Academy of Sciences), etc. She was the winner of Hyundai Blue Prize 2018, and Het Nieuwe Instituut Research Funding, etc. She's translating a series of books on PBS.

Jury

• Member,  International Program Committee, 26th International Symposium on Electronica Art (ISEA), Symbiosis, Paris, France, 2023

• Member,  International Program Committee, 23rd International Symposium on Electronica Art (ISEA), WHY SENTIENCE?, Montreal, Canada, 2020

• International Advisor, STARTS Prize, the European Commission, 2019

• Member,  Scientific committee, 21st edition of the International conference CONSCIOUSNESS REFRAMED, Portugal, 2019

• Member,  Defense committee, 4th Year Students defense of Roy Ascott Technoetic Arts Studio, Shanghai, 2025-2018

Awards & Fellows

• Hyundai Blue Prize, 2018 

• Het Nieuwe Instituut's International Visitors Programme (Amsterdam-Rotterdam-Eindhoven), 2019

• Japan Foundation Grant (Tokyo-Kyoto-Chiba-Ashiya), 2019

• Korea Hyundai Art Tour (Seoul-New York-LA), 2018

• Wu Zuoren Art Foundation/Grant for Young Curator, 2016

• KUMA (Berlin-Weimar-Hanover) , 2014

创始人介绍

魏颖是一位活跃在全球科技艺术领域的策展人和研究者，她的实践包括展览策划、研究、写作、翻译和教学等。她近期的研究及兴趣方向为生物艺术、生态艺术，科技艺术史等。

 在策展方面，她专注于技术、艺术和社会交叠的议题。她策划的展览包括 “准自然——生物艺术、边界与实验室”、“科技艺术四十年”、“竹子作为方法”、“林茨电子艺术节四十周年文献展”、第一届北京媒体艺术双年展“技术伦理”、第二届北京媒体艺术双年展“后生命”、“抵抗的涌现：表象之眼”等。她曾获得“中国青年策展人艺术大奖”（Hyundai Blue Prize）、荷兰Het Nieuwe Instituut研究奖金等奖项和资助。

 她于近期担任STARTS（欧盟科技艺术奖）、ISEA等国际著名科技艺术项目的国际顾问/审稿人，中国当代艺术年鉴编委、“信睿周报”学术委员会委员等。她也是一位积极的推广者，曾在台北艺术大学、奥地利林茨电子艺术节、尤伦斯当代艺术中心、中国科学院神经所、中国科学院自然科学史研究所、瑞士科技文化中心、香港科技大学及各大美院和高校进行讲座和工作坊。自2016年起，她在中央美术学院陆续开设（或教授）“生物艺术”、“生态艺术”、“科技设计”等课程，并担任科技艺术研究员一职。

 她在信睿周报开设“科技艺术+”专栏，并策划多场科技人文跨界论坛/工作坊，包括“科技艺术史工作坊"（中央美术学院）、 “可编辑的未来——基因编辑的技术、哲学、法律和艺术维度”（中央美术学院美术馆）、"控制论、艺术与数字文化"（尤伦斯当代艺术中心）、“生物艺术工作坊”（中国科学院遗传与发育研究所）等。

评委

• 国际项目委员会，国际电子艺术年会 (ISEA)，Symbiosis，巴黎，法国，2023年

• 国际项目委员会，国际电子艺术年会 (ISEA)，WHY SENTIENCE?，蒙特利尔，加拿大，2020年

• 国际顾问，欧盟STARTS科技艺术奖，布鲁塞尔，比利时，2019年

• 科学学术委员会，第二十一届“意识重塑”国际会议，葡萄牙，2019年

• 提名顾问，展览《人机互动》(Human.Machine.Interaction)，歌德学院，北京，中国 & HeK，巴塞尔，瑞士，2021年

奖项

• 中国青年策展人大奖，2018年

• 日本国际交流基金会中日策展人交流项目奖金 (东京-京都-千叶-芦屋)，2019年12月

• 荷兰新研究所访问资助 (阿姆斯特丹-鹿特丹-埃因霍温)，2019年11月

• 韩国现代艺术交流资助 (首尔-纽约-洛杉矶)，2018年12月

• 吴作人国际美术基金会青年策展人专项基金，2016年9月

• 德国KUMA文化管理项目资助 (柏林-魏玛-汉诺威)，2014年10月